Gangs of the blog: la película

La historia de este blog, que lleva funcionando desde un ya lejano 2006, gestado tras un concierto de los Lucksmiths (ellos también se han disgregado), ha generado ya el suficiente material como para ir pensando en realizar un guión para una película que triunfe en los Goya, o quizá en los Oscar.

Por desgracia el tristemente desaparecido Eric Rohmer no podrá dirigir el bodrio, pero es cosa de ir mirando ya los actores que podrían encarnar a los principales personajes de la trama peliculera. Pensando ya en la versión Hollywood del invento, estos son los actores que propongo...

En el papel del Pitxi, y dada la reciente jubilación de los hermanos Calatrava, el principal candidato es Joaquin Phoenix. La ventaja es que se puede dejar barba-geyperman. Al igual que Joaquín abandonó el cine por la música country, el Pitxi abandonó Gangs por Pitxilandia.

En caso de no poder contar con él, podría sustituirle Simon Woods, Octavio en la segunda temporada de la serie Roma.

Para el papel de Chuso, creo que resultaría apropiado el carisma del gran Benicio del Toro, especialista en papeles históricos.

Para el papel de Pelado, aunque deberá mejorar su acento argentino, contaríamos con Vin Diesel.

Prince Michael Pelao III sería encarnado con acierto por el divertido Russell Brand:

Y para interpretar el controvertido papel de Fernifunk, una estrella del cine de los 80s, Mickey Rourke, ahora reciclado tras su paso por los gimnasios.

Si pensáis en algún otro actor más apropiado no dejéis de comunicarlo, a fin de intentar su contratación.

Celda 211

Todos sabemos que hay un día infausto en la vida de todo policía. El día de su jubilación. Después de una larga carrera haciendo la calle, al policía le meten cuatro tiros en las calles de Pittsburg (o de Los Ángeles, o de Móstoles) cuando ya se había comprado la caña de pescar y el sombrero a juego.

En el caso de este film de Daniel Monzón, el día infausto para un funcionario de prisiones se convierte en el primero al que acude a trabajar, en este caso un penal español, donde le arrean un golpe en la cabeza y cuando despierta se ve involucrado en un motín, de manera que se verá obligado a hacerse pasar por preso para salvar la vida.

La película esta tiene una trama tan fantástica que podría llegar a ser cierta en un país como España... Los continuos despropósitos de las autoridades, el compadreo con algunos presidiarios, la violencia con la que se emplea la policía contra los inocentes y los indefensos. La misma policía haciendo el ridículo luego cuando se espera que actúe con contundencia... Además las interpretaciones están muy logradas, tanto que la mayoría de los actores que hacen de presos tienen realmente pinta de merecerse estar allí. Malamadre, el Calzones, el Apache, Utrilla, Releches...

Espero que se lleve su justo premio en los Goya. ¿Habrá remake americano? Como comenta Pitxi, Tarantino podría hacer una maravilla con esta historia. Yo le recomendaría que presente mejor la figura de los secuestrados antes de cortarles las orejas. Siempre impresiona más la violencia cuando la ejercen contra alguien que conoces.

Se admiten propuestas para los actores de la versión USA.

¿De dónde ha salido esta imagen? (y 22)

Otro punto en juego. Se lo lleva el primero que comente el título de esta película.

Solución: como muy bien ha dicho Pitxi, se trata de Celda 211. Otro punto para Pitxi. Lo tenías muy fácil. Si quieres un reto de verdad no tienes más que avisar.

Argumento, crítica y corolario de Pauline en la playa

Una adolescente (Pauline) pasa unos días fuera de temporada junto con su prima (que está de muy buen ver) Marion en Normandía. Allí se toparán con varios personajes masculinos con los que hablarán sobre el amor y la pasión (talk about the passion, que dirían unos atenienses). Pierre, el tontainas perdedor, Henry, el entrañable follatabiques calvete propietario de un Renault 4, y Sylvain, el mozalbete espabilado. Todo esto teniendo como escenario la región de Normandía, la localidad de Granville, sus bellas playas y su decadente Casino-Discothéque.

Nada más comenzar la proyección de Pauline en la playa nos podemos dar cuenta de que no se trata de una película americana. En primer lugar, porque hablan continuamente en francés, y en segundo lugar por la forma de dirigir que tenía Eric Rohmer, que en muchas ocasiones, con la cámara fija en un sitio, deja a los personajes hablar y moverse, invitándonos a entrar en su universo. La película es de 1983, pero podía ser perfectamente de 1973 o de 1963, porque se centra en el diálogo y en las actuaciones con gran sencillez, despojando a la acción de artificios pirotécnicos suplerfuos.

Después de ver Pauline en la playa uno puede llegar a la conclusión de que las francesas son fáciles. Cuando hace años veía a las jóvenes francesas jugar al voleibol en la playa haciendo top-less pensaba en lo que le costaría a los mozalbetes parisinos ver ese espectáculo en su ciudad, durante los inviernos lluviosos, pero en Pauline en la playa las mujeres son conquista fácil de ligonzuelos de playa como Henry o Sylvain. Únicamente Pierre, el que tiene un concepto más serio del amor, se queda a dos velas. Quizá la deducción más acertada que se pueda realizar de este Proverbio de Eric Rohmer sea que cuando te tomas el amor muy en serio te cuesta ligar.

En la muerte de Teddy Pendergrass

Lechosos, ha muerto uno de los grandes. Uno de los grandes souleros. Teddy Pendergrass nos deja. En los 70s, mientras aquí en Europa escuchábamos a los Buggles, allá en los USA Teddy conquistaba a las damas con Turn off da light. Los negros con barba siempre se llevaban a las mejores mujeres. En el fondo, ¿qué más da que se muera Eric Rohmer, un francés rarito que solamente hacía películas? Lo que realmente da rabia es que los gusanos se coman estas cuerdas vocales. A Marvin Gaye ya se lo llevó su propio padre hace años. Ahora le toca a Pendergrass.

En aquel tiempo llevábamos campanolos, el pelo a lo afro, patillas largas y camisas con los picos prominentes. Pero lo que realmente nos hubiera gustado es cantar como Teddy y llevarnos a todas esas tías de los 70s de calle.

La muerte de Jean-Marie Maurice Scherer

Jean-Marie siempre quiso ser artista, en todas sus expresiones, pero lo que parecía que en un principio ser su vocación, escritor, varió radicalmente tras su primera novela “Elizabeth”, al entrar en contacto con el cinematógrafo, así inicio una carrera como director, en la que siempre impuso una marcada agudeza intelectual a sus personajes y nos mostró y aleccionó a través de el sin complicaciones ni grandilocuencias, fue suya la frase " (...) yo no digo cosas en mis películas, yo muestro gente que habla y se mueve como los paisajes, las caras, los gestos y sus comportamientos (...)".

Paso desde mostrarnos el amor y desamor, mediante situaciones y comportamientos, en sus cuentos morales durante los años 60, a que viéramos las relaciones humanas, siempre con el amor como protagonista, en sus cuentos de las 4 estaciones en los años 90. Su mayor éxito a nivel de critica y público sin embargo vino con su película “El rayo verde”, en su etapa mas optimista, aquella de los años 80.

El lunes nos dejó, pero conmigo se quedaron Maud y Pauline.




Uso esta despedida para doblarla, o mas bien desdoblarla y despedirme de este blog, que nació entre risas y sin mucha perspectiva y lleva ya mas de tres años y espero que continúe, he de reconocer que la creación del blog como nexo de unión entre unos amigos dispersos por la ciudad y el mundo se modifico y transformó, el vehiculo de creatividad y desahogo que me transmitía se bloqueó y lo que empezó como un divertimento que se escribía solo se convirtió en un yugo sobre mi pensamiento que hoy libero, sinceramente confío que tanto Chuso como el Pelado, como los que vengan si vienen continúen, porque ellos son el verdadero alma de este blog, mi etapa aquí hace ya tiempo que pasó y solo mi apego a mis amigos y sentimientos ha hecho que me aferre a este sitio tan querido. Siempre estaré apegado al blog y comentaré y leeré y discutiré con Prince Michael Pelao III, como siempre, pero las etapas pasan y mi aportación aquí tb, solo mandaros muchos abrazos a los amigos que aquí conocí que fueron muchos y a los detractores que ignoré que tb fueron muchos, sin duda esta ha sido una de las experiencias de mi vida.

Nos vemos...

Las cinco mejores (y las cinco peores) películas de Clint Eastwood como director

Como toda clasificación, es odiosa. Pero leer a gente diciendo que Mystic River es basura absoluta me ha impulsado a revisar la filmografía de Clint Eastwood como director, para elaborar el siguiente ranking de películas que hay que ver de este cineasta. Para mí, las cinco películas que hay que ver de este tío son, en el orden indicado:

1.- 2003: Mystic River
2.- 1997: Midnight in the Garden of Good and Evil (Medianoche en el jardín del bien y del mal).
3.- 1997: Absolute Power (Poder absoluto).
4.- 1992: Unforgiven (Sin perdón).
5.- 2006: Letters from Iwo Jima (Cartas desde Iwo Jima).

Y no me voy a marchar sin cargar contra los mayores bodrios del duro muchacho de San Francisco. (¡Mira que ser un duro y nacer en San Francisco!. Antiguamente los duros nacían en Bilbao, Ilinois o en Iowa). Los pestiños son, en el orden que se indica:

1.- 2004: Million Dollar Baby
2.- 2008: Gran Torino
3.- 2000: Space cowboys (Jinetes del espacio).
4.- 2008: Changeling (El intercambio)
5.- 1995: The Bridges of Madison County (Los puentes de Madison).

¡Y ahora a esperar que algún capullo aparezca diciendo que este blog somos filipollas por poner a parir a un genio sensible como es Clint! Ya lo han hecho en este post donde criticaba la estrafalaria forma de vestir de Coldplay.

Entretanto, os deseo un Feliz Año 2010 a todos, con esta tierna imagen de Clint Eastwood y Bubbles.

La relatividad de las cosas

Lo que a las 2 de la mañana te parecen cuestiones importantísismas que discutir, con unos grandes amigos, brindando con patxarán o con limón y rón, tras una opípara cena regada con txacolí en can Trepárboles, a las 5 de la mañana al sonar el despertador no te parecen más que desvaríos absurdos.

Pero pasadas las horas las cosas vuelven a cobrar sentido, la luz de la mañana nos permite ver con claridad, el viento se lleva las nubes, y recordamos los importantes asuntos discutidos en la noche.

La llamada de lo salvaje, regresar al agro. Vivir quizás en una casita, sentado en el porche, con un perro a tus pies y una escopeta en la mano, y con unos vecinos orientales.

En cualquier caso, Feliz Navidad para todos.

Gin Xoriguer, una ginebra muy especial

Por fin realizamos la cata de Gin Xoriger. Se trata de un producto menorquín, más concretamente mahonés, elaborado artesanalmente según los conocimientos adquiridos por los aborígenes del lugar durante la ocupación inglesa de la isla (interrumpida en varias ocasiones) desde el año 1708 hasta el 1802, y al que aplican los frutos de esa tierra mansa y generosa.

Se trata de una ginebra de 38 grados, cuyo alcohol se esconde bajo fragancias herbales mil. Al paladar nos trae recuerdos del tradicional licor de hierbas mallorquín, y esto en combinación con la circunstancia ya descrita de su escaso sabor alcohólico, tan característico de las ginebras a las que estamos acostumbrados, hace que puede consumirse sola con agrado. Además viene presentada en una botella que incorpora una asidero que la hace característica.

Al mezclarlo con agua tónica, en el cocktail que ha venido en llamarse “gin tonic”, resulta un trago novedoso al que cuesta en denominar como gin-tonic, por su exagerado sabor herbal, pero que se bebe con gusto a mi entender.

Pero el momento esperado era ver cómo respondía a su combinación con limonada, al estilo que los nativos de Menorca denominan “Pomada”. Para ello nos servimos de ese producto de supermercado denominado “Limón+nada”, a falta de ganas de ponernos a estrujar limones, debido por una parte a lo avanzado de la noche, y a que queríamos jugar unos partiditos de fútbol con la playstation por la otra. De esta mixtura resulta un trago ligero y muy refrescante, manteniendo los perfumes herbales.

Ya solo nos falta mezclarla un día con auténtica limonada a la inglesa, o quizá mejor aún, con granizado de limón.

¿De dónde ha salido esta imagen? (y 21)

Un nuevo fotograma de la exitosa serie. Se lleva un punto el primero que comente "de dónde ha salido esta imagen"

Y la respuesta era, como bien sabe Prince Michael Pelao III, SLUMDOG MILLIONAIRE, ganadora de 8 Oscars. Un punto para el susodicho Pelao.

De hecho en español pensaron en titularla: "De pelao a millonario"